Frida Kahlo je umjetnica koja je postala ikona pop kulture.

Strogo lice izdubljeno od boli, plavo-crna kosa spletena u vijenac od pletenica, karakteristične spojene obrve. Osim toga, jake linije, izražajne boje, lijepi kostimi i vegetacija, životinje u pozadini. Vjerojatno znate portrete Fride i njezine slike. Osim u galerijama i izložbama, lik svjetski poznate meksičke umjetnice nalazi se na plakatima, majicama i torbama. Drugi umjetnici govore o Kahlo, pjevaju i pišu o njoj. U čemu je njegov fenomen? Da bismo to razumjeli, vrijedno je znati izvanrednu priču koju je njen život oslikao.

Meksiko joj dobro ide

Rođena je 1907. godine. No, kada je govorila o sebi, 1910. je nazvala svojim rođendanom. Nije se radilo o pomlađivanju, nego o obljetnici. obljetnica meksičke revolucije s kojom se Frida identificirala. Također je htjela naglasiti da je porijeklom Meksikanka i da joj je ova zemlja bliska. Nosila je narodnu nošnju i to joj je bila svakodnevna odjeća – šarena, tradicionalna, s dezeniranim haljinama i suknjama. Izdvojila se iz gomile. Bila je bistra ptica, poput njezinih voljenih papiga. Uvijek se okruživala životinjama i one su se, poput biljaka, često pojavljivale na njezinim slikama. Pa kako je počela crtati?

Život obilježen boli

Od djetinjstva je imala zdravstvenih problema. U dobi od 6 godina dijagnosticiran joj je oblik dječje paralize. Borila se s bolovima u nogama, šepala je, ali je uvijek bila jaka. Igrala je nogomet, boksala i bavila se mnogim sportovima koji se smatraju muškim. Za nju nije bilo takvog razdvajanja. Smatraju je feminističkom umjetnicom koja je na svakom koraku pokazivala da za nju kao ženu ništa nije nemoguće.

Nije joj ponestalo borbene snage nakon nesreće koju je doživjela kao tinejdžerica. Tada su se u njezinoj zemlji pojavili, za ono vrijeme inovativni, drveni autobusi. Jednu od njih vozila je naša buduća slikarica kada se dogodila nesreća. Automobil se sudario s tramvajem. Frida je zadobila vrlo teške ozljede, tijelo joj je probodeno metalnom šipkom. Nije joj data šansa da preživi. Kralježnica je bila slomljena na više mjesta, ključna kost i rebra, nagnječeno stopalo... Imala je 35 operacija, dugo je nepokretna ležala - sva u gipsu - u bolnici. Roditelji su joj odlučili pomoći - ubiti dosadu i odvratiti pažnju od patnje. Ima pribor za crtanje. Sve je prilagođeno njenom ležećem položaju. Na zahtjev njezine majke na stropu su postavljena i ogledala kako bi se Frida mogla promatrati i crtati ležeći (slikala je i gips). Odatle i njezina kasnija strast prema autoportretima, koje je savladala do savršenstva. Tada je otkrila svoju strast prema slikanju. Ljubav prema umjetnosti iskusila je od malih nogu, kada je s ocem grofom išla u fotolaboratorij, pomagala mu razvijati slike koje je ona s velikim zadovoljstvom gledala. No, stvaranje slika pokazalo se nečim važnijim.

Slon i golubica

Nakon dugih mjeseci u bolnici, te nakon još dulje rehabilitacije, Frida je ponovno stala na noge. Kistovi su postali stalni predmet u njezinim rukama. Slikanje je bilo njezino novo zanimanje. Napustila je svoje prethodno školovanje u medicini, što je za ženu bio pravi podvig, jer su u ovoj djelatnosti studirali i radili uglavnom muškarci. No, umjetnička duša se dala osjetiti i nije bilo povratka. S vremenom je Kahlo odlučila provjeriti jesu li njezine slike stvarno dobre. Obratila se lokalnom umjetniku Diegu Rivieri, kojem je pokazala svoj rad. Puno stariji, iskusniji umjetnik, bio je oduševljen i slikama i njihovim mladim, odvažnim autorom. Spajali su ih i politički stavovi, ljubav prema društvenom životu i otvorenost. Potonje je značilo da su ljubavnici vodili vrlo intenzivan, strastven, ali i buran život, pun ljubavi, svađa i ljubomore. Riviera je bio poznat po tome što je, kada je slikao žene (posebno gole), morao dobro prepoznati svoj model... Kažu da ga je Frida varala i s muškarcima i sa ženama. Diego je zažmirio na potonje, ali Fridina afera s Leonom Trockim bila je snažan udarac za njega. Unatoč usponima i padovima te kako su ih drugi doživljavali (za nju su govorili kao golubica - nježna, minijaturna, a on kao slon - velik i star), vjenčali su se i zajedno radili. Neizmjerno ga je voljela i bila mu je muza.

Umjetnost osjećaja

Ljubav je slikaru donijela i mnogo patnje. Nikada nije uspjela roditi dijete iz snova, jer joj tijelo, uništeno nesrećom, to nije dopuštalo. Nakon jednog od spontanih pobačaja, svoju je bol pretočila na platno – stvorivši slavnu sliku „Bolnica Henry Ford“. U mnogim drugim radovima inspirirana je dramatičnim pričama kako iz vlastitog života (slika “Autobus”), tako i iz povijesti Meksika i njegovih ljudi (“Nekoliko malih udaraca”).

Nije bilo lako živjeti uz muža, umjetnika – slobodnog duha. S jedne strane otvorila je vrata u veliki svijet umjetnosti. Zajedno su putovali, družili se s poznatim umjetnicima (Picasso je cijenio Fridin talent), priređivali njihove izložbe u velikim muzejima (Louvre je kupio njezin rad "Frama" i to je bila prva meksička slika u nekom pariškom muzeju), ali s druge strane Najveću joj je bol zadala Diegova ruka. Varao ju je s mlađom sestrom. Frida je svoju tugu utapala u alkoholu, u prolaznim ljubavima i stvarala vrlo osobne slike (među njima i najpoznatiji autoportret "Dvije Fride" - koji govori o njezinim duhovnim suzama). Odlučila se i razvesti.

Ljubav do groba

Godinama kasnije, nesposobni jedno bez drugog, Diego i Kahlo ponovno su se vjenčali. Bila je to još uvijek burna veza, no 1954. godine, kada se umjetnica razboljela i osjetila svoju smrt, postali su vrlo bliski. Ne zna se je li umrla od upale pluća (ovo je službena verzija) ili joj je suprug pomogao (na zahtjev supruge) ublažiti njezine patnje ubrizgavanjem velike doze lijekova. Ili je to bilo samoubojstvo? Uostalom, niti je obavljena obdukcija, niti je itko istraživao uzrok.

Zajednička izložba Fride i Diega prvi je put organizirana posthumno. Rivera je tada shvatio da je Kahlo njegova doživotna ljubav. Kuća umjetnice La Casa Azul (plava kuća) u mjestu Coyacan, gdje je rođena, uređena je kao muzej. Sve je više galerija tražilo Fridin rad. Pravac u kojem je slikala najavljivan je kao neomeksički realizam. Država je cijenila njezinu strast prema patriotizmu, promicanju lokalne kulture, a svijet je želio znati više o ovoj snažnoj, talentiranoj i izvanrednoj ženi.

Frida Kahlo - slike pop kulture

Još za Friedova života, među ostalim, dvije naslovnice u prestižnom časopisu Vouge, gdje se i danas pojavljuju najveće zvijezde kulture. Godine 1937. imala je sesiju u američkom izdanju, a dvije godine kasnije u francuskom (u vezi s njezinim dolaskom u ovu zemlju i pojavom djela u Louvreu). Naravno, na naslovnici se Kahlo pojavila u šarenom meksičkom ruhu, s cvijećem na glavi i u raskošnom svjetlucavom zlatnom nakitu.

Nakon njezine smrti, kada su svi počeli pričati o Fridi, njen rad počeo je inspirirati druge umjetnike. Godine 1983. u Meksiku je održana premijera prvog filma o slikarici pod nazivom "Frida, prirodni život", koji je doživio veliki uspjeh i izazvao sve veći interes za naslovnu junakinju. U SAD-u je 1991. godine postavljena opera pod nazivom "Frida" u aranžmanu Roberta Xaviera Rodrigueza. Godine 1994. američki glazbenik James Newton objavio je album pod nazivom Suite for Frida Kahlo. S druge strane, umjetnikova slika “Slomljeni stup” (misli se na steznik i učvršćivače koje je slikarica morala nositi nakon nesreće) inspirirala je Jean Paula Gaultiera da izradi kostim za Milu Jovovich u Petom elementu.

Godine 2001. Fridin portret pojavio se na američkim poštanskim markama. Godinu dana kasnije izašao je poznati film pod nazivom "Frida", gdje je Salma Hayek igrala glavnu ulogu s bravurama. Ova biografska predstava prikazana je i cijenjena diljem svijeta. Publika je bila dirnuta sudbinom umjetnice i divila se njezinim slikama. Također, glazbenici iz britanske grupe Coldplay, inspirirani likom Fride Kahlo, stvorili su pjesmu "Viva la Vida", koja je postala glavni singl albuma "Viva la Vida, ili Smrt i svi njegovi prijatelji". U Poljskoj je 2017. održana premijera kazališne predstave Jakuba Przebindowskog pod nazivom “Frida. Život, umjetnost, revolucija".

Fridino slikarstvo nije ostavilo traga samo u kulturi. Dana 6. srpnja 2010., na umjetničin rođendan, Google je utkao sliku Fride u svoj logo kako bi odao počast uspomeni na nju i promijenio font u sličan stilu umjetnice. Tada je Banka Meksika izdala novčanicu od 500 pezosa s prednjom stranom. Fridin lik pojavio se čak iu dječjoj bajci "Coco".

Njezine su priče predstavljene u brojnim knjigama i biografijama. Meksički stilovi počeli su se pojavljivati ​​i kao karnevalske nošnje, a slike slikara postale su motiv plakata, gadgeta i kućnog uređenja. Jednostavno je i Fridina je osobnost još uvijek fascinantna i vrijedna divljenja, a njezin originalni stil i umjetnost još uvijek su relevantni. Zato vrijedi vidjeti kako je sve počelo, vidjeti da se ne radi samo o modi, slikarstvu, već i o pravoj ikoni i heroini.

Kako vam se sviđaju Fridine slike? Jeste li gledali filmove ili čitali Kahloinu biografiju?